Разгледайте заложбите на интерактивната журналистика

В даден момент всеки журналист се бори с това да разбере за какво е неговата или нейната история – особено ако тази история включва сложни набори от данни или правителствени документи и крайният резултат ще бъде интерактивен проект, а не ясен разказ.

Може би Андрю ДеВигал може да помогне.

DeVigal е директор на стратегията за съдържание във Second Story и бивш редактор на мултимедия в The New York Times. В телефонно интервю той сподели стъпките, които предприема, когато стартира интерактивен проект, за да гарантира, че резултатите формират убедителна история.

Първият въпрос, който си задава, е измамно прост: „Какво иска да бъде съдържанието?“ Това е въпрос, който той приписва на бивш колега от The Times, Стив Дюънс, AME за графика.

DeVigal, самоописан „естествен организатор“, обича да разделя информацията в кофи, за да разбере различните части от историята. Правейки това, той ще си задава въпроси като: „За какво е информацията?“, „Кого засяга?“ и „Какво е заложено тук?“

Когато той има солидно разбиране на информацията, с която разполага, следващата му стъпка е да „открои най-важните ключови елементи“. Това му помага да определи как да представи интерактивното, така че зрителят да може да се потопи в сложността или да прегледа, ако информацията е твърде сложна.

„Това е истинският занаят на журналиста: да направи нещата ясни за зрителите и читателите“, каза той.

Последната стъпка на DeVigal преди изграждането на интерактива е да помисли за публиката и контекста, в който те ще видят историята. Анализирането на потенциалната аудитория е много трудно, каза DeVigal, особено за новинарски сайтове с общо предназначение, които „се опитват да ударят възможно най-много хора“. Въпреки това той добави, че е от решаващо значение да „оформите презентацията така, че всъщност да имате много позната целева аудитория“, дори ако това ви води до създаване на две различни версии на вашия интерактив, насочен към различна целева аудитория.

Какво е интерактивна журналистика?

Философията на DeVigal за интерактивите е оформена от кариера, която започва в информационните графики в The Chicago Tribune, отвежда го в Knight-Ridder като дизайнер и го отвежда в Държавния университет в Сан Франциско като професор по визуална журналистика, докато той е сътрудник и гост. факултет в Poynter, а след това го отведе до Times. След шест години в Ню Йорк, DeVigal се мести в Орегон и започва работа за Second Story, дизайнерско студио, специализирано в интерактивното разказване на истории и част от SapientNitro.

Но какво всъщност е интерактивната журналистика?

Терминът описва много мултимедийни новинарски пакети - помислете за снеговалеж, измерване на вашето разсейване, огнена буря, разделен свят и опасни болници. Тези проекти комбинират видео, снимки, аудио, графики, карти, визуализации на данни и текст, за да разкажат истории, които не можеха да съществуват преди интернет.

Но DeVigal вижда интерактивната журналистика като много повече от отражение на това кои медии се използват за разказване на истории. За него това е внимателно изработено изживяване, което привлича потребителите и им позволява да създават свои собствени индивидуални истории от наличното съдържание.

Няколко аспекта на интерактивите позволяват това. Като за начало, зрителите могат да консумират история със собствено темпо и да намерят своя собствен път през нея, вместо да следват линейно представяне, типично за печата.

Отворените пътища водят до персонализиране: DeVigal иска да накара зрителите да се чувстват така, сякаш „историята е за тях самите“.

Той предложи пример за карта - тя е интерактивна, защото потребителят може да започне с голямата картина и след това да направи разбивка, за да види информация само за, да речем, Калифорния. Възможността за превключване на гледни точки дава на дизайнерите място за дишане да въведат по-сложна информация, която не е била възможна в статичните печатни истории. Потребителят може също да персонализира картата, създавайки ново и уникално изживяване всеки път.

Експеримент във филма

Откакто DeVigal започна да работи извън новинарската индустрия, той имаше повече свобода да експериментира. През октомври, например, DeVigal и неговият екип от Second Story експериментираха с интерактивен проект за разказване на истории, Shape of Story, при прожекция на седем късометражни филма за правата върху оръжията и законите за контрол на оръжията в Hollywood Theatre в Портланд, Оре.

Форма на историята от Втора история На Vimeo .

По време на всеки филм зрителите бяха помолени да докоснат бутон върху приложение всеки път, когато имат емоционална реакция. Веднага след всеки филм екипът на Second Story прожектира визуализация на екрана, показваща кои моменти предизвикват най-много реакции на публиката. Тази визуализация беше формата на историята.

Зрителите също имаха три минути, за да изпратят коментари чрез приложението, като екипът избра коментари за показване на големия екран заедно с визуализацията.

Целта не беше да се намери перфектната форма на историята, а да се проучи дали взаимодействията между членовете на публиката могат да добавят стойност към изживяването при гледане на филм.

Краткият отговор според Нора Бауман, оперативен мениджър във Second Story, е да. Ключът към интерактивите, каза тя в телефонно интервю, е, че „вие създавате изживяване за потребител, за да може той да напише свой собствен разказ“.

Може би затова DeVigal винаги е задавал един и същ въпрос, независимо от средата, която използва или къде е бил нает: „Можем ли да внесем една и съща специална съставка около разказването на лагерен огън в начините, по които разказваме истории?“

Следвайте @ax_li

Поправка и уточнение: Предишна версия на тази история локализира холивудския театър в Лос Анджелис, а не Портланд, Оре. DeVigal приписва въпрос, който си задава на бивш колега Стив Дюйнс, а Second Story е част от SapientNitro.